РЕКЛАМА 
shop cossacks

Victor Chernov

Виктор Чернов


Биография Biography Ученики-Pupils Выставки-Exhibitions Гостевая Книга - GuestBook
Работы-Paintigs 1989г.-1993г. Работы-Paintigs 1994г.-2002г. Работы-Paintigs 2003г.-2007г.

БИОГРАФИЯ И ТВОРЧЕСТВО
  Многие художники - и среди них очень хорошие - пишут в той или иной устоявшейся манере, отработанной предшественниками стилистике, лишь слегка модифицируя ее, развивая, придавая ей некоторый новый акцент. Но есть немногие, создающие свой ярко выраженный язык, свои индивидуальные приемы. Более того, радикальное новаторство этих художников не только в смелом эксперименте с формой, но прежде всего в введении новых тем, в исследовании архисложных проблем, в способности уловить и запечатлеть духовную атмосферу времени.
Таков художник Виктор Чернов, живописец новой волны. Его мастерство не в инерции и самоуспокоенности. Глядя на его произведения, убеждаешься в неподдельной экспрессии его живописи, а главное, - в молодости души автора.
ВИКТОР ЧЕРНОВ родился в 1944 году в Перми. . В 1969 году Виктор Чернов закончил Одесское художественное училище живописи, в 1979 - художественно-графический факультет Одесского пединститута. С 1969 года и по настоящее время работает преподавателем Одесской детской художественной школы. С 1989 года регулярно участвовал в неформальных выставках одесских художников. В 1992 году стал членом Союза художников Украины.
Перечень дат. Скупые биографические данные. За ними нелегкие годы труда, лишений, непризнания официальным искусствоведением, непонимания собратьями по цеху. Но как ни сложна судьба художника, его биография - это прежде всего его картины.
Виктор Чернов - один из тех мастеров, кто напряженно и адекватно воплощает в своем творчестве современность. Внимание художника привлекает сфера общечеловеческих, можно сказать, библейских ценностей и понятий. Взятые вместе, живописные плоскости холстов образуют некую самородную планету, полную противоборства света и тьмы, гармонии и диссонанса, добра и зла. Этот мир, на периферии которого можно уловить и лирические, теплые интонации, все же, в первую очередь, глубоко тревожен, пронизан болью, сомнениями и чреват трагическим взрывом. Макро- и микрокосмос Виктора Чернова, притягательный своей подкупающей интимностью, тяготеющий к тайнам мироздания, можно назвать своего рода преддверием апокалипсиса. Это и восторг, и отчаяние, и ностальгия, и покаяние, и надежда, и растерянность смятенной души. Именно в этом смысле его искусство как нельзя более современно, отвечает нашему существованию в жестоком и парадоксальном мире.
В подавляющем большинстве образы Виктора Чернова импровизационны, непредсказуемы, и, наверно, поэтому в них заложена такая энергия спонтанного саморазвития. В общении с ними возникает порой довольно неожиданный эффект. Компактный силуэт целого, динамичная пространственная игра разновеликих объемов, контрастное сопоставление нарочито грубоватых форм с мягкими, плавными, классически отточенными, виртуозность линий рождают обладающую необычайно напряженным накалом условную манеру и выражают более сложную и глубокую идею, чем та, которую подсказывает сам сюжет. Острый внутренний драматизм, свойственный искусству XX века, доминирует в творчестве Виктора Чернова. Поэтому так привлекательна таинственно скрытая в материально осязаемой форме неожиданная идея автора. Переданная многозначной, притчевой сущностью образов, она почти непереводима в словесный ряд.
Полифоническая щедрость палитры - несомненный дар художника. Опираясь на громкое, порой оглушительное звучание открытых цветов, колористическая гамма вместе с тем содержит неисчерпаемый арсенал нюансов, полутонов, лирических аккордов и пассажей, образующих неповторимый, собственно черновский язык Все эти вселенские миражи, космические и земные катастрофы, взрывные и приглушенные звучания, агрессия и лирика лакового пятна - суть результат упоенного переживания цвета на уровне медитации.
Искусство Виктора Чернова не предназначено для легкого, приятного отдыха. Оно требует отзывчивости сердца, открытости души, сосредоточенности мысли и даже, может быть, определенного опыта в восприятии необыкновенно емкой, фантасмагорической образности. Зритель испытывает муки при созерцании работ Виктора Чернова, как ощущают муки любви, жажды, голода, рождения, исповеди, очищения, греха. Испепеляющая лава, вырываясь изнутри, обжигает зрителя. Крик души не может не быть услышан. Неуправляемый эмоциональный взрыв, пагубный и разрушительный в обыденной жизни, есть благо в искусстве. Ибо ведет к катарсису, к очищению через созидание красоты и истины. Картины художника Виктора Чернова, разрушая стереотипы, смысловые и формальные, вовлекая зрителя в активный диалог, заставляют трагически ощутить состояние мира "у последней черты"
В чем же радикальное новаторство Виктора Чернова? Почему его, безусловно, можно считать создателем творческого ноу-хау? Наблюдательный зритель отметит, что в большинстве картин художника познание внешнего мира оборачивается самопознанием искусства, его собственных выразительных возможностей, Выявляя внутреннюю логику связей героев и антуража, мастер как бы кодирует привычную нам ассоциативную композицию, ключом к условному миру которой является сугубо собственный авторский метафорический ряд, И все же, есть ли традиционные точки отсчета для прочтения произведений Виктора Чернова? Несомненно! Композиции его, как правило, помещены в вертикальный прямоугольник. При наложении на полотно квадратного модуля, этой своеобразной меры равновесности, обнаруживается проявление законов золотого сечения. Верхняя часть холста, фокусируя смысловые акценты композиции, дает выход вверх по вертикали духовно- душевному напряжению зрителя. При всей эксцентричности и взрывном характере работ они не смотрятся фрагментарными, так как почти всегда содержат традиционные вертикаль, горизонталь, диагональ активную и пассивную, центр, плановость, уровни, масштаб. Вся палитра красок держится в замке, имея общий камертон. И здесь большую роль играет черный лак. Он является не только образной доминантой, но и техническим подспорьем: собирает колорит, активизирует внимание, о чем свидетельствует мировой опыт черно-лаковой живописи.
Но мастер идет дальше, экспериментируя с материалами, не имеющими аналогий в художественном творчестве. Вместо грунтованного холста используется оргалит, текстолит, стекло, оргстекло, стеклоткань, поверхность зеркала, блестящая жесть: вместо масляной краски - нитроэмали, технические лаки различной химической структуры, бронзы, красители на основе порошков благородных металлов; кроме кисти - более необычные инструменты для нанесения красочного слоя. Возникает уникальное искусство - результат синтеза нетрадиционной, собственной техники и глубоко индивидуальной интерпретации общечеловеческих тем. Нередко жидкие лаки, растекаясь по холсту послушные руке мастера, в какой-то момент трансформируют первоначальный мыслеобраз, и автор, покоряясь таинственной стихии, не сдерживает выход причудам материала. Картина пишется словно по воле незримых сил, стоящих над художником. Он лишь индуцирует некий космический сигнал, "занося" на холст разгаданную метафору. Два первоэлемента - материал и форма - сочетаясь, взаимоподчиняясь, взаимопритягиваясь и взаимоотталкиваясь, создают неповторимую авторскую мелодию, точнейшим образом выражая сверхзадачу Виктора Чернова.
В пору, когда холодный профессионализм и индифферентность грозят сузить воздействие искусства, уверить в ненужности новаторства, трагическое ощущение назревающей мировой катастрофы, провидческое предупреждение о грядущих катаклизмах, отказ от уже амортизированных приемов, творческий прорыв к но- вому по-настоящему актуальны.
Творчество Виктора Чернова - прекрасное этому подтверждение.

Надежда Карра



Free Beautiful Photos   Печать на холсте   Каталог сайтов Всего.RU   Era.com.ua - Украинский Интернет портал.